生活在大千世界，随时随地需要调动审美鉴赏。如果只求能够说几句，那不是难事；如果要言简意赅、说得到位，道人所不能道，那就不是一件容易的事。
 俗话说“隔行如隔山”。大抵“半吊子”、外行得出的鉴赏结论，其合理、准确的程度或多或少要打些折扣，有的则搔不到痒处，甚至也有完全是胡说八道然振振有词者。听之不但无益，反而有害。反之，内行的鉴赏，三言两语即可中的，不乏洞见，给人带来启示和喜悦。因此，有效的审美鉴赏首先须以鉴赏者是该行的内行为基础。
 严肃的科学研究也有风格和审美，这是一般人无法想象的事，著名物理学家杨振宁却能娓娓道来。他认为理论物理中有三美：现象美、描述美、架构美，堪称“造物者的诗篇”。这种高境界的专业审美感受与理论概括，只会发生在像杨振宁这样的科学家身上。
著名红学家俞平伯也是一位出色的作家，他曾对《红楼梦》中的晴雯与袭人这两个人物作过鉴赏比较，洞悉幽微，颇多创见。他指出：晴（雯）虽为黛（玉）影，却非黛（玉）副，她俩虽是一个类型的人，而晴非黛之党羽；袭（人）为（宝）钗副，却非钗影，因为她俩之间绝无像芙蓉诔、芙蓉花这样纠缠不清的情形。他说：写晴雯之死是惨绝之笔，晴雯与宝玉换袄，希望自己死后独自躺着也能如在怡红院里一般。死人的愿望总会让她实现的吧，谁料王夫人竟下令把她送到外头焚化，让她到底不能如愿。我们都知道《红楼梦》写得好，经他一讲，竟有如此之好！诸般好处也只有俞平伯这样的大内行才看得明白说得清。
郑板桥是“扬州八怪”之一，画竹大师。他有一则《题画》说道：“其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”讲的虽是画竹的体会，也可当作鉴赏的三个阶段，层层递进，最终进入化境。这化境，是竹、画、自然（人）三者合一，天趣横生，是无意于佳而佳。既是画，也是审美鉴赏的最高境界。试想：这样的体验（观念），非如画竹圣手郑板桥者，还有谁能说得出来？
我不相信素无实践或实践尚未入门者，于该事物之审美鉴赏会有多么有价值的会心与发现。我也不相信该事物所知甚少者能通过由此及彼，展开类推、联想式的审美鉴赏获得精准深妙、脉络清晰的领悟。我只相信：唯有于该事物有真切、深刻实践的内行去做鉴赏者，才有可能烛照该事物之幽奥，与之共舞并有所发明。
不惟鉴赏，世事莫不如此！